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Disegna instancabile volti di donne, di vecchi,
e la lunga serie dei carbonai che, trasportati i sacchi lungo la riva
di San Vio, neri fin dentro le pieghe dei volti sudati, vanno a farsi
il bicchiere al Cantinone Storico – che era
allora una splendida osteria, densa di ombra soffusa, odorosa di legno
macchiato di vino. Con loro fa amicizia. Stanno in posa,
con quel po’ di saggezza ironica, e poi
lo sfidano a braccio di ferro.
Partecipa alle collettive annuali della Bevilacqua La Masa: la prima
volta gli scartano un quadro poi gli fanno intendere che è
fatto solo per la grafica, e lui sente nei premi che concedono ai
suoi disegni il sapore della
polemica. Un riconoscimento per la pittura in quella sede non lo avrà
mai
Manda quadri e disegni ai tanti “Premi”, di varia dimensione,
che cominciano a proliferare
ovunque, compresi gli ex–tempore: c’è sempre il caso
di tornare a casa con qualche soldo, la domenica sera. Ha inizio così
il lungo mai
risolto contrasto con i dignitari dell’arte che
lentamente farà di lui un isolato sdegnoso,
ostile e testardo fino al limite del rifiuto. La Fondazione Bevilaqua
La Masa gli assegna uno degli studi di Palazzo Carminati a San Stae,
che conserverà per dieci anni. Tante scale e poi quell’oasi
di incantata solitudine dove poter dipingere i suoi “tetti”,
quella
tranquilla distesa di tetti sempre uguali e sempre nuovi nella luce
che cambiava, dove l’oggetto cominciava a perdere valore quando
importante era l’impianto dei volumi
e il contrasto delle masse di colore.
Quello studio significa tanto per lui, uno spazio tutto suo dove finalmente
può confrontarsi nel suo dialogo silenzioso con la pittura.
Soldi non ne ha – sono un proletario
aristocratico, dirà poi sempre con orgogliosa ironia. Vende
e svende il suo lavoro
per comprarsi le tempere da macinare su un marmo improvvisato, per
comprare rotoli di carta da pacchi su cui sfogare col carboncino l’esigenza
di fare e disfare. |
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